|
Просмотров: 1475
Основы академического рисунка. Урок № 4. Общие требования. часть 2.
В уроке рассматриваются основные ошибки начинающего рисовальщика.
Основная трудность для начинающего и неопытного рисовальщика состоит (помимо освоения законов перспективы, технических навыков, закономерностей светотеневой моделировки формы) в осознании того факта, что рисунок — не чисто механическое, пассивное перенесение того, что видит глаз, на лист бумаги, а сознательное, активное построение и «лепка» с помощью тональных градаций света и тени (выражаемой посредством штриховой моделировки) объемной формы в пространстве листа.
На плоском листе бумаги мы должны создать иллюзию трехмерного объема, и достигается это с помощью некоторых «нарушений» реально воспринимаемых отношений.
Дело в том, что предметы, составляющие тот или иной натюрморт, или детали гипсовой головы, будучи сравнительно малыми по отношению к человеку и располагаясь на небольшой глубине (расстоянии) друг от друга, воспринимаются нашим глазом одинаково отчетливо и ясно как на первом плане, так и на дальнем. К примеру, нос, ухо, шея и край затылка за ней при восприятии головы в положении, близком к фасу. Но в изображении эти части головы должны располагаться на трех разных планах по глубине. Поэтому шею и край затылка необходимо ослабить по тональному контрасту относительно носа или подбородка и соответственно относительно реального восприятия. Этого требует сама задача изображения: выявить глубину пространства, в котором располагается изображаемая форма, или, иными словами, протяженность формы в глубину.
Вот именно это обстоятельство ставит в тупик рисующего: «Но я же вижу темный край затылка и отчетливо вижу ухо, одинаково контрастные с тенью под носом. Почему я должен их ослаблять относительно носа?»
И пока рисующий не осознает, что бездумное срисовывание трехмерной формы, находящейся в реальном пространстве и неизбежном тональном окружении, без учета особенностей и закономерностей как зрительного восприятия, так и изображения не достигает цели, рисунок будет носить пассивный характер. Потому рисунок и определяется как построение графическими средствами объемной формы на плоскости.
Начиная рисунок, необходимо изучить постановку (модель). Рассмотреть ее с разных точек, обойти кругом (если это возможно), понять взаиморасположение отдельных элементов и их объемно-конструктивную форму.
Ни в коем случае не срисовывать лишь видимые части тех или иных предметов или деталей, составляющих целое. Намечать, строить, прорисовывать каждый элемент целиком, насквозь, в соотношении с другими.
Другой, не менее трудной для начинающего рисовать, проблемой является осознанием того факта, что все изображаемые нами предметы находятся в пространстве и должны восприниматься нами и изображаться по законам перспективы, т. е. с учетом перспективных сокращений.
Но из-за малых размеров геометрических фигур в сравнении с рисующим увидеть явственно их перспективные сокращения и схождение параллельных линий зачастую бывает трудно. Когда мы идем по улице, то видим, что карнизы зданий и все пространство улицы сокращаются и уходят вдаль к горизонту. Находясь в большой комнате, мы видим, что линии потолка и пола сближаются в глубине (уходят в перспективу). И если в этой комнате стоит стол, а на нем — куб и книга, то и стол, и куб, и книга будут восприниматься нами и соответственно изображаться по тем же закономерностям, что и большой объем комнаты — в перспективе (рис. 4,5).
И третья проблема — светотень. Неопытный рисовальщик срисовывает тональные пятна — темные и светлые, как правило, не понимая, что само по себе пятно ничего не выражает, если оно не обусловлено формой. И мы должны рисовать не тень, а форму в тени. Неграмотно расположенная тень разрушает, «убивает», маскирует объемную форму, поэтому знание основных закономерностей светотени, светотеневой моделировки обязательно для рисующего и их необходимо постоянно иметь в виду в процессе рисования (рис. 6).
Начинать освоение основ «грамматики» рисунка следует с простейших геометрических фигур (куб, пирамида, конус, шар, параллелепипед, цилиндр), окрашенных в белый цвет и освещенных постоянным, достаточно контрастным светом, чтобы яснее видеть закономерности светотени.
Использованы материалы работ Т. С. Ветлинской и Н. Ф. Маркова.
Написал полезное: Opanasenko
ВВЕРХ
|
